Paweł Matyszewski – Ukorzenianie

Paweł Matyszewski jest artystą związanym z Podlasiem. W jego twórczości można dostrzec motywy związane z roślinnością i botaniką oraz biologicznymi i cielesnymi aspektami ludzkiego ciała.

Ukorzenianie jest wystawą w procesie, w którym artysta Paweł Matyszewski wprowadza do przestrzeni galerii ogród, a równocześnie przenosi obiekty artystyczne na zewnątrz, do ekosystemu otaczającego budynki galerii. Artysta podporządkowuje się obecności roślin poprzez sadzenie, podlewanie, pielęgnowanie, doglądanie, obserwację i reagowanie. Każdy gest nabiera znaczenia w rytuale pracy z tym, co kruche, wymagające wysiłku, powolności i cierpliwości. Projekt nawiązuje do ogrodu Dereka Jarmana, który opisywał współistnienie roślin i przedmiotów, wchodzących w relacje z otoczeniem, reagujących na zmiany i tworzących mikroekosystemy. Matyszewski proponuje spojrzenie na twórczość jako praktykę wymagającą czasu, uwagi i obecności. Ukorzenianie staje się opowieścią o cichym życiu roślin splecionym z życiem innych organizmów oraz o gestach, które pozwalają wzrastać, wiązać się ze sobą i trwać – pisze kuratorka wystawy, Paulina Darłak.

 

Paweł Matyszewski. Urodzony w 1984 roku w Białymstoku. Malarz, autor obiektów i instalacji. Absolwent Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu; dyplom u prof. dr. hab. Piotra C. Kowalskiego (2009). W 2021 roku uzyskał stopień doktora na Interdyscyplinarnych Studiach Doktoranckich na Wydziale Komunikacji Multimedialnej Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu pod kierunkiem dr. hab. Dominika Lejmana.
Prace prezentował na wystawach w Polsce, Austrii, Białorusi, Czechach, Danii, Estonii, Francji, Gruzji, Hiszpanii, Litwie, Niemczech, Serbii, Słowacji, Szwajcarii, Węgrzech i Wielkiej Brytanii.
Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2024, 2012), Marszałka Województwa Podlaskiego (2018), Narodowego Centrum Kultury (2014), Prezydenta Miasta Białegostoku (2010). Laureat nagród artystycznych, m.in.: Biennale Sztuki Młodych Rybie Oko 8, Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej (Słupsk, 2015 – II nagroda); Biennale Malarstwa Bielska Jesień, Galeria Bielska BWA (Bielsko-Biała, 2011 – II nagroda, 2009 – III nagroda; także finalista edycji biennale w 2013 i 2015 roku); I Międzynarodowy Konkurs Malarski Modessqe (Kraków, 2013 – Grand Prix). Nominowany do Talentów Trójki, Polskie Radio Program III (2012).
Zajmuje się szeroko pojmowaną marginalnością zjawisk i zachowań z pogranicza kultury i biologii. Łączy język realizmu z abstrakcją, obrazu z obiektem.
Fot. Tomasz Markowski

Ernest Borowski. Urodzony w 1998 roku. Artysta interdyscyplinarny i badacz. Pracuje z instalacją, dźwiękiem, przestrzeniami wirtualnymi i grami wideo, performansem oraz nowymi mediami. W swojej praktyce analizuje mity i wyobrażenia przyszłości związane z ekologią, a także nielinearne doświadczanie czasu. Koncentruje się na fragmentarycznych systemach znaczeń, wizjach postludzkich światów oraz stopniowym rozpadzie dominujących narracji. Konstruowanie możliwych scenariuszy, tworzenie wyobrażonych światów i elementów fikcji traktuje jako narzędzie refleksji nad współczesnym myśleniem o społeczeństwie, relacjach z naturą i samej rzeczywistości. Jego projekty podkreślają znaczenie cielesności, fragmentaryczności oraz doświadczenia zmysłowego.
Prace artysty były prezentowane m.in. podczas Warsaw Gallery Weekend, w Pawilonie w Poznaniu, Galerii Arsenał w Białymstoku, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Silent Green w Berlinie oraz na festiwalu Unsound w Krakowie.
Fot. Filip Preis

 

 

Paulina Darłak. Absolwentka historii sztuki i specjalizacji kuratorskiej na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie. Zrealizowała stypendium Zachęty – Narodowej Galerii Sztuki w zespole kuratorskim w Warszawie oraz w Konsthall C. w Sztokholmie (Szwecja). Pracuje w Galerii Bielskiej BWA.
Fot. Adam Gut